文/朱復融
2024年底，我完成了《廣州知青林》一書的編輯出版工作，在越秀區的一家小酒樓，我和東士先生小聚書法。他說要為即將到來的八十歲生日，自己給自己獻個禮物，出版一本詩文書法選。
我欣然應允，覺得這也是我的出版、編輯生涯中自己給自己留下的一份珍貴的禮物書法。從2025年初進入選題申報與編輯流程，到2026年1月新書付梓，一年多的時光裡，我彷彿跟著東士先生的足跡，走完了一段跨越半個世紀的人生旅程。這部書於我而言，早已不只是一份工作成果，更是一次被初心與情懷深深打動的修行。每一頁文稿的打磨，每一幅圖片的甄選，每一處細節的斟酌，都珍藏著我們對“留存時代印記、傳遞初心溫度”的執念。
東士先生1947年出生於潮陽的一個鄉村醫生家庭，家庭的文化薰陶，讓文字與筆墨早早融入他的骨血書法。那些燈下讀詩習字的時光，將對文化的渴求刻進了他的書寫基因裡。這份早年的文化滋養，如同為他的書法之路埋下了第一粒飽滿的種子，在後來的人生裡，無論是知青歲月的沉潛，還是政壇生涯的忙碌，這份家學賦予的文化底蘊，始終是他筆底靈感的不竭源泉。
一、從“零散記憶”到“立體敘事”書法：框架搭建的三次迭代
最初拿到東士先生的資料時，它們是幾箱沉甸甸的相簿、泛黃的文稿剪貼本和一摞摞捲起來的書法作品書法。如何將這些零散的“時光碎片”串成一部有邏輯、有溫度的作品集，成了策劃階段的核心問題。
我和東士先生前後三次調整書稿框架：第一次方案以“時間線”為軸，按童年、青年、中年、退休劃分章節，但很快發現這會讓內容陷入流水賬，無法突出東士先生“從政為民+文化傳承”的雙重特質書法。第二次方案嘗試“內容屬性”分類，分為“影像集”“文集”“書法集”三冊，卻又割裂了三者之間的內在關聯：照片是文字的場景，文字是書法的底色，書法是情懷的延伸，它們本就是東士先生人生的一體三面。
直到第三次與東士先生長談，他指著一張1982年在新華社廣東分社採訪時的照片說：“這張照片拍的那天，我寫了第一篇關於基層改革的通訊書法。”這句話點醒了我：東士先生的人生，是“光影定格瞬間，文字記錄思考，書法昇華情懷”的完整閉環。最終確定的“雲影足跡—青山不語—墨韻千秋”三章結構，正是對應“人生軌跡—為民初心—文化擔當”的遞進邏輯，既保留了內容的獨立性，又暗合了東士先生從“入世履職”到“出世傳情”的人生脈絡。
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二、60餘幅照片的“時光解碼”書法：讓每幀光影都有故事可講
“雲影足跡”章節的60餘幅照片，是全書最具“時光重量”的部分書法。這些照片橫跨兩個世紀，有的夾在舊相簿裡邊角泛黃，有的是從報社檔案庫翻出的存照，還有的是東士先生或者親友手機裡留存的照片。編輯過程中，我們做的第一件事，是給每幅照片“建檔”：標註拍攝時間、地點、人物，更重要的是，讓東士先生講述照片背後的故事，讓光影與文字形成某種情感的呼應。
為了保證照片的印刷質感，我們將所有老照片送去專業機構修復：把模糊的黑白底片掃描成高畫質電子檔，給泛黃的彩色照片調整色彩還原度，甚至為幾幅有摺痕的照片做了“無痕修補”書法。排版時，我們刻意避免了密集排列，而是讓每幅照片都留有足夠的留白，搭配凝練的文字說明，讓讀者能靜下心來，透過光影觸控那些被時光定格的溫度。
三、15篇文稿的“初心校準”書法：在平實文字裡讀懂擔當
“青山不語”章節的15篇文章，是全書最見“初心底色”的部分書法。這些文稿有的是東士先生當記者時發表於《人民日報》《瞭望》等報刊的採訪報道、調研報告，有的是校友大會、重要會議的講話稿，還有發表於《羊城晚報》等媒體紀念林若同志的文章、序文、志文等。編輯過程中，我們始終堅持“尊重原文、還原真實”的原則，只做文字上的規範校對，保留東士先生的行文風格。
“青山不語，自是巍峨”，這一章的15篇文章恰如靜默的青山，用最質樸的文字訴說著最動人的故事書法。東士先生以“大道修身胸懷大海，中庸處事砥柱中流”為座右銘，他的文字沒有華麗的辭藻，卻處處透著“接地氣”的力量。編輯時，我們特意保留了一些“瑣碎”的細節與真實的場景。為了讓文字與影像更好地融合，我們給每篇文章都配上了相關照片。比如東士先生為“廣州知青林”植樹時，我們搭配了一張他與女兒、外孫一起植樹澆水的照片，這些照片不是簡單的“配圖”，而是文字的“場景延伸”，讓讀者能在文字與光影的交織中，讀懂東士先生“把文章寫在大地上”的擔當與情懷。
四、100多幅書法的“溫度傳遞”書法：讓墨韻裡藏著人情與文脈
“墨韻千秋”章節的100餘幅書法作品，是東士先生退休後深耕文化領域、以書傳情的心血之作書法。東士先生的書法作品溫潤端莊、骨力內含，取法晉唐、兼融諸家，行筆沉穩流暢，結體中正平和，無張揚之態，有儒雅之風。筆墨間可見深厚功底，更見心境修為，真正做到詩為心聲、書為心畫，詩文意境與書法氣韻相得益彰，展現出傳統文人“文墨相兼”的修養與氣度。
編輯時，我們特意將每幅作品的贈予物件與創作背景整理成文，讓墨寶背後的情誼躍然紙上書法。他為外國政要、社會名流、友人題寫的寄語和祝福，筆力遒勁，藏著對未來的期許；為社會團體創作的公益主題書法，筆墨間滿是對文化傳承的熱忱。更令人敬佩的是，東士先生以書法為紐帶，推動港澳臺僑文化交流、助力家鄉文化建設，讓這些墨寶成了文化傳播的使者。排版時，我們採用大幅跨頁展示書法作品，就是希望讀者能在一撇一捺間，感受到東士先生對文化傳承的深情守望，也體現了他“以書為禮”的社交溫度和“以書傳道”的文化情懷。
五、饒宗頤題字與黃天驥序文書法：為全書增添了“文化註腳”
饒宗頤先生題寫的書名——“蔡東士詩文書法選”八個大字，蒼勁有力，透著嶺南書法的厚重書法。為了讓題字與全書風格統一，我們請設計師做了“燙金”處理，讓墨色看起來像是滲透在時光裡的金色印記中。
黃天驥教授的序文情真意切，道出了跨越半個世紀的師生情誼書法。拿到序文稿時，我反覆品讀，那些關於中大中文系課堂的細節，那些師生間的相知相惜，讓全書多了一抹溫暖的底色。這也讓我更深刻地理解，東士先生始終不變的赤子之心，正是源於這份師恩與初心的堅守。
六、封面與內頁結構書法：以“華章暖色”構建閱讀節奏
封面是讀者與書的第一眼相遇，必須傳遞出全書的精神核心書法。因此，裝幀設計從一開始就肩負著雙重使命：既要體現嶺南文化溫潤厚重的美學氣質，又要展現現代出版物的工藝精度與閱讀體驗。在近半年的反覆打磨中，我們以“傳統為意，現代為形”的高山之松為設計理念，最終完成了這場紙墨與工藝的深刻對話。
為強化“雲影足跡—青山不語—墨韻千秋”的三重敘事邏輯，我們為每一章設計了獨立的視覺標識系統書法。100餘幅書法作品中，凡尺幅較大或氣勢連貫者，均採用整版跨頁排版，最大限度保留作品的氣韻流動，避免被裝訂線切割。
2026年1月，當第一批新書從印刷廠運到我的辦公室，拆開包裝時，墨香混著紙香撲面而來書法。我彷彿看見東士先生捧著新書，翻到那張1982年的採訪照片，笑著說：“這些記憶，終於有了一個家。”那一刻，近一年的熬夜校對、反覆溝通、細節打磨，都化成了一種踏實的滿足。
這部由羊城晚報出版社推出的作品，是一位從政者用半世紀光陰寫下的“初心答卷”，是編輯、設計師用專業匠心留存的“時代切片”書法。既有饒宗頤先生題字的厚重加持，更有黃天驥教授序文的深情註腳，每一頁都浸透著歲月的溫度與文化的分量。
掩卷沉思，《蔡東士詩文書法選》不是一本簡單的個人詩文書法選，它是一部個人傳記，在光影、文字與筆墨間，記錄著一位奮鬥者的初心與擔當；它也是一部時代變遷錄，折射著國家發展的壯闊歷程；它更是一部文化傳承志，傳遞著中華優秀傳統文化的獨特魅力書法。於我而言，品讀這部作品，既是與一位智者的對話，更是一次初心的洗禮——無論時代如何變遷，堅守初心、擔當責任、傳承文化，永遠是人生最珍貴的底色。讀其詩，可見胸襟；品其書，可感風骨；悟其心，可知擔當。所以，這是一部值得細讀慢品的佳作，它以文墨為橋，連線傳統與時代，以初心為燈，照亮精神來路。既為嶺南文化增添厚重篇章，更為後人留下了彌足珍貴的精神滋養與人格示範。
研墨千幅書法，譽為嶺南雅客；
行文萬篇，人稱東士先生書法。
當讀者翻開書頁時，希望他們能看到的，不僅是60餘幅照片、15篇文章、100餘幅書法作品，更是一個人在時代浪潮裡，始終堅守“為民初心”與“文化擔當”的人生答案書法。
（朱復融，當代詩詞家、文藝評論家、廣東嶺南詩社副社長書法。羊城晚報出版社編委兼藝術總監，為本書策劃與責任編輯）
複審｜ 潘子揚
終審｜ 王曉娜
來源｜ 羊城晚報出版社
