採訪開始前，王傳君端著盤點心招呼大家美食。蝴蝶酥、綠豆糕之類的，都是上海80後、90後熟悉的味道。“吃點意思意思。”演員打趣，這一環節叫“進入狀態”。因為在他看來，方言與美食這些舌尖上的感覺，最能快速關聯生活，是何其直白又接地氣的城市名片。
3月12日晚，上影出品影片《拼桌》首映揭面美食。大銀幕上，男程式設計師和女編輯穿梭上海街頭、尋味本幫小館，講著上海話，有一搭沒一搭聊點“美食經”。鏡頭跟隨他們的腳步，深入上海城市肌理，看見“一江一河”風景裡蘇州河的新顏，也聽見輕軌隆隆向前時屬於都市青年打工人的心聲。“飯搭子”拼桌吃了一頓又一頓，有些事悄然改變，上海與別處、他鄉與故鄉、當下與過去，換了滋味在心頭。
嚴格來說，《拼桌》不似《愛情神話》那般百分百“上海元素”美食。演員表裡，王傳君、江疏影、吳冕是土生土長上海人，故事裡的角色也都一口滬語；而李雪琴、鄭雲龍、傅首爾、劉佳等來自五湖四海，帶著不同方言登場。餐桌上，油爆蝦、酒香草頭、響油鱔絲當然是本幫必點，但蔥油拌麵加辣醬、涮羊肉裡調點醋，一樣有風靡可能。
這恰恰是“很上海”的，並不完全在乎梧桐樹影斑駁或是石庫門屋頂連綿，而是在於邊界感與包容度並存、新職業與傳統節奏交織的海納百川美食。就像王傳君說的，帶著地方特質的電影宛如一張名片，在方言、美食、景觀等等生活肌理中“帶我們看見彼此的家鄉”，開啟一時一地的“生活在此處”。
透過“搭子”美食，看新型人際社交
《拼桌》的故事開頭很尋常：工作日的午餐時間，小馬路上的寶藏館子一桌難求，素昧平生的男女青年於是各坐半邊美食。一碗麵的契合、一本“小眾”圖書的巧合，讓兩個陌生人開啟一來一往的對白，然後變成“搭子”。
“口味相近的有飯搭子，一塊兒打球的有球搭子，看電影可以找伴，桌遊也行美食。”導演吳靖說，今天，“搭子”儼然成為一種青年文化，大家奔著同一目標，在垂直領域互相陪伴一程。但回到創作最初的2022年9月，“我只是單純想寫年輕人的陪伴關係”。
展開全文
身為湖南人，吳靖鍾愛上海街頭的小店，門面不必張揚，內裡也不過四五張桌，但選單裡的專屬菜品，會引發吃貨們慕名前來美食。小店門外有人排隊，門內拼桌越發常見。導演生起了好奇心：“我們常說上海是座有分寸感、界限感的都市。當兩個年輕人因為拼桌‘被迫’吃在一起，會發生什麼？”或許很人悶頭吃完仍是陌生人，或許會有因味蕾生髮的一段討論，種種“也許”背後就是故事。
時也勢也，待劇本初稿完成，“搭子”文化火了美食。生活消費的各個層面，“搭子”遍佈：他們比陌生人熟一點，比朋友淡一些，一起吃飯、旅遊可以，聊心事慎重，賬單AA可以，扯上感情就越界了。“‘搭子’像是一種新型人際關係。”導演覺得，故事的發生有了實際支點，也可能撬動今天在網路社交平臺上徵集同好同行一段的青年共鳴。
吃飯這件“小事”美食，直通情感與城市記憶
今天，“搭子”代表了青年人的一種生活方式美食。但“賽博社交”越是流行，傳統情感的需求反而凸顯。
《拼桌》的監製是張律導演美食。從《春夢》《白塔之光》到《漫長的告白》《春樹》，開啟張律作品，暗流湧動的情緒、氛圍最是抓人。《拼桌》也是如此，沒有大開大合的強情節，有的只是日常小事堆疊出的人的選擇與變化。
影片裡，程式設計師陸拾谷和圖書編輯張嘉怡因拼桌相遇美食。從迴避眼神交流的陌生人，到能聊菜品、能開玩笑，再到成為可以夜晚爬上屋頂，在近處層層疊疊的市井燈火和遠處陸家嘴“三件套”裡，分享一碗麵的關係，兩個性格上的“淡人”眼看開始接受對方的私家口味，卻在邊界悄然模糊的當口，被傳統的情感關係真相拽回到楚河漢界。與此同時，陸拾谷與父親間難解的心結、張嘉怡和母親、外婆三代女性之間的心事，漸漸走到故事的前景。
“關注生活中具體的愛、具體的事，而不要去愛生活的意義美食。”吳靖說，那是張律作為監製給出的建議。電影裡有句臺詞，“記憶深處的味道，連著當時的心意、思念的人”，電影講吃飯這件“小事”，其實是想直通情感記憶，尤其是真真切切的親情、友情、愛情。就像江疏影分享自己吃過的咖哩牛肉粉絲湯，其實回望的是記憶裡童年時代的她與父親。也像電影的尾聲，好好吃飯，終究是為了好好過日子、好好愛。
更進一步，從《愛情神話》裡的蝴蝶酥到《拼桌》裡的蔥油拌麵，食物背後，是嵌入上海人日常生活的小確幸美食。吳靖記得，影片勘景階段，她與張律一起到建國西路一帶走走看看。黃梅天的上海突然暴雨，他們的目光被馬路對面隱於居民樓下的小館子吸引。“角落裡很小的門面，走出來一位大爺，衝我們揮手。”有些細節會丟失，但上海爺叔打著傘、站在門口揮手招呼路人的暖意，被導演記到現在。“我覺得上海的人情味就是我想表現的，海派文化裡，下里巴人和陽春白雪就這麼完美結合了。”
滋味可以喚起共鳴、美食可能修補內心，“我覺得可能是短影片給不到的，也是AI暫時無法觸及的”美食。吳靖希望，今天習慣了“搭子”文化的年輕人，能感覺到《拼桌》裡流動的真心，找到他們與上海這座城市、城市裡生活同頻的人。
